《江南好人》中茅威涛饰沈黛(右)

　　因为网友“吴越落花天”的一条长微博，今天下午，越剧表演艺术家茅威涛出现在上海东方艺术中心，与现场几百位戏迷进行了一场关于越剧回归和创新的交流。茅威涛坚持称之为“交流”，而非“讲座”，她是以浙江小百花越剧团团长的身份来提问的。

　　一袭素衣，无框眼镜，茅威涛把头发在脑后挽成一个髻，全身唯一的亮色来自于长流苏耳环的那一抹银，简洁中透着别致。一开口，话题却并不轻松——“城市需要戏剧吗？”“观众要看什么样的戏？”

　　2013年1月，浙江小百花的经典作品、在越剧舞台上活跃20多年《西厢记》正式“封箱”；经过长达6个月的打磨，由茅威涛领衔主演、根据德国戏剧家布莱希特话剧《四川好人》改编的大型新概念越剧《江南好人》登上了国家大剧院的舞台。一开，一合，为浙江小百花的“舍旧迎新”留下了意味深长的脚注。

　　印象中的越剧舞台似乎不是这样的——两盏聚光灯，两件戏服悬于半空，一件男西装，一件女旗袍——《江南好人》就在这样空荡荡的舞台上开演了。

　　一个个“意外”接踵而至：首先上场的是三个卡通造型的“外国神仙”，然后是一群跳着现代舞的白衣演员；紧接着，十多套戏服从天而降，演员开始在舞台上换装；RAP也出现了，带着浓浓的江南风格……

　　一时间，观众的眼耳不够用了。

　　更大的颠覆还在后面：这部戏没有了传统越剧“才子佳人”的影子，讲述的是一个关于人性善恶的寓言。导演郭小男将故事移植至民国初年的江南小城，串联以丝绸、水烟、旗袍等江南元素。

　　当然，最让人眼前一亮的，还是主角茅威涛的“红妆首秀”。这位曾经塑造了无数个风流才子形象的越剧第一女小生，在《江南好人》中一人分饰男女两位主角，一开场，变身为娉婷柔美的歌妓沈黛。在两个多小时的演出中，反复易装达14次，令人目不暇接。

　　北京首演结束，座上客田沁鑫、濮存昕等为之叫好，作家张抗抗为其撰写了剧评，但越剧界却有些沉默。似乎，对于浙江小百花这次的“华丽转身”，观众还没有从惊诧中回过神来，还需要一些时间来“消化”。

　　从《西厢记》中学习昆曲身段的“踢褶子”，到大胆光头出演《孔乙己》，再到前不久引起不小争议的新版《梁祝》，茅威涛的名字总是和“创新”二字联系在一起。这种特质还可以用另一种说法表述：她的作品，至少不平庸。这一次，茅威涛索性突破了传统越剧的唯美风格，借《江南好人》向现代剧场观众传递出一个崭新概念：除了直观的“好看”，越剧还可以直指精神层面的探求，比如灵魂的思辨、寻找精神家园，又或者，直指道德与人性的终极追问与关怀、提升越剧的社会意义与哲学担当。

　　于是，话题又回到了今天的题目上——“观众到底要看什么样的戏？”茅威涛说，她之所以要一次次地创新、一次次像希腊神话中的西西弗斯那样“推着巨石上路”，并不是要强制输出她认为正确的越剧理论，而是希望“大家都思考起来”。思考的结果是与时俱进，思考的过程看起来很美。不过，为剧场艺术注入生命力，是需要由演员与观众共同完成的。“艺术不一定要‘懂’，而是‘赏’。或许，它仅是一种声音，而非一种前景。但至少，它是一种指引、一种思辨。”茅威涛说。

　　所以，《江南好人》也将继续“在路上”。“3月中旬起，我们会在宁波、上海、杭州等‘好江南’发声，然后是深圳站、广州站，9月还将去欧洲巡演。”浙江小百花副团长冯洁说。在她手中的排练年表上，还有《孔雀东南飞》、“小小百花”毕业大戏等多台新剧目。据透露，后者是一部根据当下热门影视剧改编的“穿越越剧”，届时将有青春版、明星版等版本。

　　茅威涛说，越剧是有诗兴的，爱看越剧的人也一定有诗情画意的特质，对越剧有自己的坚持和守望：“这些观众走进剧场，怎么可能只是为了来听我茅威涛的尹派唱腔有没有进步呢，他们渴望的是一场心灵的震撼”。