3月18日，上海越剧院的经典剧目《梁祝》在诸暨西施大剧院上演。声声灵秀莺唱，沉醉江南春夜。

　　作为诸暨重点公共文化设施项目，西施大剧院自去年元宵迎来首演以来，共组织各类演出活动179场，以平均5天一大戏、平均票价不过百元的力度开展文化惠民。剧院还举办艺术讲座等，每年让上万群众受惠。

2017年12月31日，西施大剧院举行布达佩斯交响乐团新年音乐会。（西施大剧院提供）

　　党的十九大报告指出：“满足人民过上美好生活的新期待，必须提供丰富的精神食粮。”西施大剧院是城市的“文化客厅”，也是市民的“精神家园”。高雅艺术的种子，正在诸暨这座小城里慢慢播撒——

　　一个舞台 带领小城拥抱世界

　　“在家门口看见了大名角！”3月初，诸暨市民张仲透老人得知西施大剧院周年庆祝演出活动中，傅希如等国家一级演员要来献演，连续“追星”两天，兴奋不已。

　　“昨夜北京，今宵诸暨”。在西施大剧院的宣传手册上，经常可以看到这么一句话。大剧院也用一场场精彩的演出证明，这句话，不是空谈。

　　2017年2月11日，正值元宵佳节，上海民族乐团在西施大剧院奏响音乐会，这也是大剧院开业以来的首场演出。三位诸暨籍艺术家：音乐家何占豪、越剧名角钱惠丽、古琴演奏家金蔚登台献艺。

　　能在家门口欣赏大型民族乐团和一众艺术名家的表演，对于许多诸暨市民来说是“头一次”。全厅1200个座位票短时间内售罄。直到开演前一刻，人们还在围着工作人员问：能不能加座？卖不卖站票？

　　晚上7时30分，唢呐、锣鼓和着欢腾的旋律响彻小城夜空。一支《庆典序曲》拉开了整场音乐会的序幕。

　　演出结束后，许多观众意犹未尽。“太美！曲子好听，舞台效果也很棒！”市民傅丽雅是一名文艺爱好者，一个月前就购买了首演门票。“在家门口听这么高档的音乐会还是头一回，令人难忘。”她激动地说。

　　《庆典序曲》也拉开了诸暨市民步入高雅艺术殿堂的序章。

　　为了保证演出的专业性、艺术性，西施大剧院规定，每年提供不少于60场的高档次演出。北京交响乐团、俄罗斯芭蕾舞团、俄罗斯爱乐交响乐团、中国三大男高音之一莫华伦……一年多时间里，一个个名团、一位位名家接踵而至，71场高规格演出为小城打上了艺术的高光。人们在这里所享用的，是与国家大剧院、维也纳金色大厅、悉尼歌剧院等世界级艺术殿堂里相同的艺术“大餐”。

　　今年元旦前夕，久负盛名的匈牙利布达佩斯交响乐团的演出则刷新了大剧院的历史。这场近百人齐奏的新年音乐会，是诸暨历年来观众最多、乐团水准最高、演出阵容最强的艺术盛宴。当晚，音乐厅内座无虚席；音乐厅外，全球数万人在线上观看现场直播。

　　为传承与弘扬当地文化，西施大剧院还规定所有演出中，百分之十必是越剧，或由当地院团演出。最近，一出自主创作的以西施为主题的3D舞台秀已在调试阶段，很快将向公众免费展演。

　　城市虽小，“安可”声却很大，众多艺术家也在这里感受到了自身的价值。

　　中国音乐家协会副主席、指挥家谭利华说：“如果不是西施大剧院，我可能永远没有机会来西施的故乡演出。”他与北京交响乐团共同奉献的音乐会，谢幕三次，观众掌声依然不绝于耳。

　　演员郑佩佩演完话剧《在那遥远的星球，一粒沙》后，不禁在微博赞叹：“这是一路走来最好的一场，没想到全场客满，还得加座……我真正体会到了演话剧的乐趣！”

　　话剧《驴得水》的制作人孙恒海是诸暨人。不久前，他主动找上门预定今年的舞台，还带来了一封信：“这里人杰地灵、文化源远流长。所以，我想走进许多人的灵魂深处，去关心那最柔软的地方。”

　　一座剧院 提升城市文化品位

　　在县级市造大剧院，不是“拍一拍脑袋”的决定。

　　仓廪实而知礼节。2017年，诸暨位列全国中小城市综合实力百强县市第13位，全市城镇常驻居民人均可支配收入近6万元，农村常住居民可支配收入超过3万元。与此同时，诸暨陆续建起了一座座图书馆、博物馆；20多家大大小小的电影院里，各种3D、IMAX体验完全接轨大城市。

　　不过，在市民繁荣的文化生活中，高雅艺术一度缺位。

　　“人民对美好生活需要的日益增长，必然伴随着文化消费需求的提高。而文化消费，并不代表文化品位。”诸暨市文广新局局长何永钢认为，文化消费要向质量要比重。小城镇要站得稳、走得远，必须提升城市的文化品位。一座现代化大剧院的意义不言而喻。

　　“这儿的观众会给歌剧、舞剧、交响乐买单吗？”这个疑问，曾经一度锁住了西施大剧院营销负责人周凌菲的眉头。从业7年，她在工作调研中，看过高雅艺术在小城市演出时的门可罗雀，也知道大城市“剧院热”背后经历了多少年的步履维艰。

　　然而，大剧院建成后，观众高涨的热情，令周凌菲惊喜不已。

　　骆贯通老人是大剧院的忠实观众，从不缺席每一场演出，甚至连儿童剧也不落下。

　　那是大剧院刚开业不久的一场音乐会。骆贯通被艺术家精彩的演唱震撼了。他忍不住拿出手机，偷偷录下一段。之后回老家枫桥探亲时，便将音乐放给镇上的乡亲们听。

　　“哪儿有这么好的戏，我怎么不知道？”“多少钱看一次，贵不贵？”……没想到，骆贯通被乡亲们围着追问。

　　这些追问，问出了百姓的需要，也问出了西施大剧院的责任——“为民”建成，更要“为民”建好。

　　西施大剧院分为AB两个区域。A区主要由观众厅、化妆间、贵宾厅、录音室、排练厅组成；B区涵盖6个电影厅、咖啡厅、休息厅、小卖部等。所有与演出和服务相关的设施一应俱全。

　　剧院观众厅可以容纳1200名观众，音响设备和舞台灯光均达到世界先进水平，还别出心裁地设计了一个露天小舞台，使得大剧院与周边的公园、街道、广场有机结合、相互渗透，将众多典型的城市元素混合成为一座“文化公园”。

　　一座灯塔 照亮百姓精神生活

　　高雅艺术，不是高价艺术。西施大剧院是艺术殿堂，也是百姓家中的艺术厅堂。

　　开业第二周，西施大剧院就推出了惠民演出。50元票价，知名歌唱家献唱，1200张票开演前几天就已售罄。此后，定期的“市民音乐会”成为常态，30元起步，100元封顶，就能欣赏一场专业水准演出。即便来的是世界级、国家级的交响乐团、芭蕾舞团、戏曲泰斗或是殿堂级导演的话剧，最低票价也一律80元。截至目前，剧院全部演出的平均票价不过百元，年平均上座率达75%，累计观众达10万人次，群众满意度将近98%。

　　“艺术的目的，是与观者达成情感的共鸣。群众满意是对剧院从业者的最大褒奖。”西施大剧院总经理项延夫说：“观众是水，剧院和艺术家是鱼。相对经营收益，我们更在乎的是人们能不能尽可能多地走进剧院。”

　　教育家张伯苓说，剧院“不只是娱乐场，更是宣讲所、教室，能改革社会风气，提高国民道德”。艺术与教育相伴相生，艺术普及与艺术教育在国民素质提升中必不可少，这是艺术家的思考，也是大剧院的思考。

红色歌剧《野火春风斗古城》唱段演出中。 徐可良 徐晨晨 摄

　　一次，得知上海京剧团《沙家浜》《智取威虎山》就要开演，一位古稀老人代表当地一群年过半百的戏迷，向大剧院提出一个热切的恳请：“喜欢了京剧几十年，也唱了几十年，能不能请名角儿腾出时间，给我们讲讲课？”很快，大剧院就敲定了一场免费的京剧公益讲座。

　　一年多来，西施大剧院成立了艺术教育部等部门，具体负责艺术普及教育活动、艺术传播的策划和实施。陆续打造出以“打开艺术之门”“艺术大讲堂”“高雅艺术进校园”等为代表的一系列艺术普及教育活动品牌，引导观众进行艺术鉴赏，年受惠群众上万人次。大剧院还与浙江音乐学院签约建成“实训基地”，双方将联手举办演出和公益讲座活动等。没有演出的时候，大剧院的场地还免费提供给群众搞文化活动。据悉，今年4月，24小时城市书房的大门也将在此开启，西施大剧院将成为365天不熄灯的文化灯塔。

　　艺术普及是一项“滴灌工程”，要一棵苗一棵苗、一个人一个人地培养。

　　西施大剧院总经理项延夫曾做过一个小调查。他询问周围年轻人对高雅艺术的态度，最后得到的答案多数是“看不懂”和“没兴趣”。甚至许多剧院员工也是如此。“高雅艺术需要争取和培养观众，需要一群年轻的、富有朝气的观众群体，推动它不断向前。”

　　不久前，西施大剧院童声合唱团成立，由音乐家何占豪担任教学顾问，上海师范大学音乐学院教授王瑾为艺术总监。未来，更低价格的“学生票”也在大剧院规划之中。

　　有人说，要想了解一座城市的文化与灵魂，就去看看它的剧院。入夜，西施大剧院的灯亮了，又一场好剧即将上演。（浙江日报记者 严粒粒 刘慧 诸暨日报记者 徐晨晨）